- Start Frame — исходное изображение, которое становится первым кадром ролика.
- End Frame — изображение, которым должна закончиться генерация.
- Функция полезна для:
- Выберите изображение, которое задаёт композицию.
- Для плавного перехода лучше сохранить:
Start Frame и End Frame в Kling AI позволяют заранее задать не только то, с чего начинается видео, но и каким должен быть его финальный кадр. Между двумя изображениями модель строит движение и переход.
Это один из самых полезных способов получить управляемую трансформацию без покадрового монтажа. Если вы пока не уверены, где эта функция находится в общей логике сервиса, начните с гайда как пользоваться Kling AI.
Что такое Start Frame
Start Frame — исходное изображение, которое становится первым кадром ролика.
По сути это обычная логика Image to Video: Kling получает готовую композицию и должен придумать, что происходит дальше.
Что такое End Frame
End Frame — изображение, которым должна закончиться генерация.
Модель получает две опорные точки:
- кадр A — начало;
- кадр B — конец;
- промпт — объяснение, как перейти от A к B.
Для плавного перехода лучше использовать достаточно близкие по композиции изображения. Чем сильнее различаются кадры, тем выше вероятность, что модель сделает фактическую смену плана вместо непрерывной трансформации.
Насколько должны быть похожи два кадра
| Разница между кадрами | Вероятность плавного перехода | Комментарий |
|---|---|---|
| Тот же герой, небольшой поворот головы | Высокая | Хороший первый тест |
| Тот же продукт, камера ближе | Высокая | Подходит для dolly-in эффекта |
| Тот же человек, другая поза | Средняя | Зависит от того, насколько движение физически объяснимо |
| Другая локация и сильная смена света | Ниже | Модель может сделать визуальную склейку |
| Другой человек или полностью другой объект | Низкая для естественного перехода | Это уже скорее сложная трансформация, а не простой переход |
Для чего использовать Start & End Frame
Функция полезна для:
- плавного изменения позы;
- перехода от общего плана к крупному;
- изменения времени суток;
- трансформации продукта;
- морфинга;
- перехода между похожими локациями;
- управляемого движения камеры;
- визуального before/after.
Шаг 1. Подготовьте первый кадр
Выберите изображение, которое задаёт композицию.
Проверьте:
- главный объект полностью виден;
- нет случайно обрезанных частей тела;
- важные детали достаточно чёткие;
- соотношение сторон подходит будущему ролику.
Базовые требования к исходнику подробнее разобраны в статье Image to Video в Kling AI.
Шаг 2. Подготовьте последний кадр
Для плавного перехода лучше сохранить:
- того же героя;
- примерно тот же фон;
- сходный ракурс;
- понятную разницу между состояниями.
Например, первый кадр — человек смотрит в сторону, последний — смотрит в камеру. Это проще, чем первый кадр в комнате, а последний — на пляже с полностью другим человеком.
Шаг 3. Добавьте End Frame
В режиме Image to Video выберите добавление последнего кадра и загрузите второе изображение.
Конкретный интерфейс и набор сочетаний референсов могут меняться вместе с версиями Kling, поэтому ориентируйтесь на доступные поля текущей модели.
Шаг 4. Опишите сам переход
Не пересказывайте картинки. Объясните, что происходит между ними.
Пример:
The woman slowly turns toward the camera while the camera gently moves closer. Her expression changes from neutral to a slight smile. Smooth continuous motion.
Для продукта:
The closed box slowly opens while the camera moves forward, revealing the perfume bottle inside. Smooth premium commercial transition.
Как сделать переход максимально плавным
Чем меньше модель должна «изобрести» между кадрами, тем лучше.
Помогают:
- одинаковый герой;
- одинаковая одежда;
- сходное освещение;
- одна локация;
- небольшое изменение позы;
- одно понятное движение камеры.
Почему получается резкая склейка
Чаще всего первый и последний кадры слишком различаются.
Например:
- разная локация;
- сильно отличается перспектива;
- объект меняет форму полностью;
- другой человек;
- резко меняется освещение;
- невозможно физически объяснить переход за заданное время.
В этом случае Kling может решить, что логичнее сделать смену кадра, а не непрерывную трансформацию.
Start & End Frame для движения камеры
Функция хорошо подходит для заранее заданного финального ракурса.
Например, первый кадр — общий вид комнаты, второй — крупный план предмета на столе.
Промпт:
Slow continuous dolly in from the wide room view toward the object on the table, ending in a close-up. No cuts.
Полезные операторские команды собраны в статье движение камеры в Kling AI.
Как сделать превращение одного объекта в другой
Для морфинга важно, чтобы объекты занимали примерно одинаковое место в кадре.
Если первый предмет находится по центру, а второй — в углу и в три раза крупнее, модель дополнительно должна перестроить композицию.
Лучше сначала подготовить два согласованных изображения, а затем генерировать переход.
Можно ли использовать персонажа
Да, но для сохранения лица между сильно отличающимися сценами одного Start/End Frame может быть недостаточно.
Если персонаж должен оставаться узнаваемым в разных роликах, используйте Kling Elements.
Можно ли использовать Elements вместе с кадрами
В актуальных моделях поддержка Elements зависит от конкретного режима и сочетания референсов. Video 3.0 Omni рассчитана на более сложную работу с reference-based generation.
Официальный Element Library для Video 3.0 указывает, что после загрузки frame или start/end frames можно привязывать дополнительные Elements в поддерживаемых сценариях, но не стоит добавлять лишние референсы только потому, что интерфейс это позволяет: каждый новый источник усложняет задачу модели.
Какую длительность выбрать
Для простого перехода часто достаточно нескольких секунд.
Более длинный ролик нужен, если между кадрами есть полноценное действие. Но растягивание простого морфинга на 15 секунд может добавить нежелательные промежуточные изменения.
Что делать, если лицо меняется
Уменьшите разницу между кадрами и движение камеры.
Также полезно:
- выбрать более качественные исходники;
- не менять освещение слишком резко;
- не заставлять героя полностью разворачиваться;
- использовать Element для постоянного персонажа.
Start & End Frame или Multi-Shot
Это разные задачи.
Start & End Frame — когда нужен контролируемый путь между двумя состояниями.
Multi-Shot — когда ролик должен состоять из нескольких отдельных кадров и ракурсов.
Если история должна реально переключаться между сценами, используйте Multi-Shot, а не заставляйте два совершенно разных изображения плавно превращаться друг в друга.
Start & End Frame или Motion Control
Если важны две конкретные картинки — начало и финал — Start & End Frame подходит лучше.
Если важна сама траектория движения, например танец, жесты или походка из видео, используйте Motion Control: там движение задаётся видео-референсом, а не только двумя состояниями.
Итог
Start Frame и End Frame лучше всего работают как две близкие точки одной сцены. Чем понятнее физический путь между ними, тем естественнее будет видео.
Сначала добейтесь стабильного перехода на похожих кадрах. Сложные трансформации, смену локации и большие изменения перспективы добавляйте постепенно.
